Yapı Kredi Kâzım Taşkent Sanat Galerisi, Peter Hristoff'un "Mutlu/Mutsuz" adlı sergisine ev sahipliği yapmaya hazırlanıyor. 10 Mayıs – 30 Haziran 2007 tarihleri arasında ziyaret edilebilecek sergide, sanatçının son on yıldaki gelişimini gösteren eserler yer alacak.
Üç kuşaktır İstanbullu ve üç kuşaktır ressam olan bir aileden gelen Peter Hristoff, sanat çalışmalarını New York'ta sürdürüyor. Sanatçı, büyük ilgi gören İstanbul'daki ilk sergisi "Üç İstanbullu"yu 2004'de yine Kâzım Taşkent Sanat Galerisi'nde açmıştı. "Mutlu/Mutsuz" adlı sergideki eserlerin önemli bir kısmı, sanatçının doğum yeri İstanbul'a olan tutkusunu ve bu şehirle olan ilişkisini irdeliyor. Peter Hristoff bu tutkuyu şöyle açıklıyor:
"Son yıllarda Türkiye'de çok daha fazla zaman geçirmeye başladım ve İstanbul'la, Türkiye'yle, buranın tarihi ve kültürüyle ilgili anlayışım (ve bilgim) göçmen ailemin eşyasından ve anılarından ziyade kişisel deneyimlerimle şekillenmeye başladı. Bu anlayış, insanoğlunun ruhsal ve duygusal durumu üzerine yorumlar yaptığım eserlerime işlendi. Benim "Türk gelenekleri" olarak adlandırdığım şeylerdeki sembolizm işime yarıyor: Bir sanatçı olarak kariyerim boyunca eserlerimde tekrar eden motifleri ve kalıpları kullandım. Doğa kanunları ve yaşayan her şeyin döngüsel özelliği, Vanitas'ın konusu –hayatın faniliği– en önemli meselelerimdir. Bunlar geleneksel Türk sanatlarının pek çoğunun da karakteristik özellikleridir. Aldığım "Batılı" eğitim, yaşadığımız çağ, medyanın gücü ve popüler kültür de eserlerimde aynı derecede önem taşıyor. Doğanın İslam sanatında resmedilme tarzını (mükemmellik derecesinde stilize edilmesini) ne kadar seviyorsam Jackson Pollock'un "Ben doğayım" felsefesine de o kadar inanıyorum. İnsan varlığının ikilikleri eserlerimde irdelediğim bir konu. Serginin adı olan "Mutlu/Mutsuz" da buradan geliyor."
Sergilenen resimler, çizimler, baskılar ve kilimler; neşe, hüzün, umut, benlik, çaresizlik, inanç, zaman ve entropi temalarını irdeliyor. Sanatçının görsel hafızasındaki karakteristik simgeler–çiçekler (özellikle gelincikler), saatler, kuşlar, yıldızlar, eller, kurukafalar ve bulutlar; serbest, ressamca parçalar ve renk alanlarıyla bir araya gelerek sıra dışı, öbür dünyaya ait manzaralar oluşturuyor. Eserlerin ana fikri, nihai varış noktası kavramının yanında, Eros ve ölüm. Mihrap umudu simgeleyen bir yer olarak kullanılıyor. Dikkatle oluşturulmuş duruşları ile figürler eserin simgesel anlamını güçlendiriyor. Eserler içgüdüsel bir biçimde oluşturulmuştur – bir hareket, işaret ya da biçim bir sonrakini belirler. Genel olarak çalışma emek yoğun ve yavaştır. Yüzeyler çoğunlukla insan deneyimleri için bir metafor olarak, bilgiyi katmanlandırmak için yeniden boyanıyor.
Sergi kapsamında Kâzım Taşkent Sanat Galerisi'nin asma katında karışık teknik çizimlerden oluşan "Benim Türkiyem" serisi yer alacak. Bu eserler Peter Hristoff'un Türkiye üzerine gözlemleri, yorumları ve hayallerini içeriyor. Eserlerin bazıları esprili, neredeyse çizgi roman tadında olsa da hepsi sanatçıyı büyüleyen bu ülkenin sosyal, kültürel, dini ve tarihsel özelliklerini taşıyor. Deneysel film yapımcısı Marie Losier'nin çektiği (Peter Hristoff üzerine) kısa bir belgesel de galeride DVD'den gösterilecek.